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KFC sorprende tutti: il nuovo spot sul pollo fritto è una carezza in musica

8 Luglio 2026

La nuova campagna di KFC prende una direzione inattesa. Dopo il tono acceso e quasi febbrile della trilogia Believe, costruita attorno alla devozione dei fan per il pollo fritto, il brand sceglie una strada molto più silenziosa. Quasi spiazzante.

Il nuovo spot, firmato dall’agenzia Mother, promuove la gamma Tenders & Dips senza ricorrere ai codici più immediati del food advertising. Nessun panino aperto davanti alla camera. Nessuna colatura di salsa. Nessun dettaglio croccante in primo piano.

Al centro della scena c’è Frank Watkinson, volto noto di YouTube, seduto con la chitarra davanti a una tenda rossa che richiama il colore del marchio KFC. Il resto viene lasciato alla musica.

Uno spot costruito sul silenzio del prodotto

La scelta più evidente è proprio quella che manca. Il prodotto, pur essendo il motivo della campagna, resta fuori dal racconto visivo tradizionale. KFC evita l’immagine appetitosa e sceglie una forma più laterale, quasi emotiva, per parlare dei suoi Tenders.

Lo spot è girato in un’unica inquadratura. Watkinson interpreta Linger, brano dei Cranberries, con il tono morbido e trattenuto che lo ha reso riconoscibile online. Sul suo canale YouTube conta circa 1,2 milioni di iscritti, costruiti grazie a cover intime di successi pop e rock, spesso lontane dall’enfasi delle versioni originali.

Qui la sua voce diventa il veicolo dell’idea creativa. La “tenerezza” evocata dal nome del prodotto passa attraverso il modo in cui la canzone viene suonata, più che attraverso una spiegazione esplicita.

È una campagna che lavora per sottrazione. Una tenda, una chitarra, una voce. E un colore, il rosso KFC, usato come unico segnale visivo forte.

Dopo Believe, un cambio netto di registro

La campagna arriva dopo una fase comunicativa molto diversa. Con la trilogia Believe, KFC aveva immaginato un rapporto quasi cultuale tra i consumatori e il pollo fritto, spingendo sull’ironia, sull’eccesso e su una rappresentazione sempre più frenetica della passione per il brand.

Il nuovo film segue una traiettoria opposta. Il ritmo si abbassa, la narrazione si riduce, il tono diventa più raccolto. Anche per questo lo spot colpisce: rinuncia alla dimostrazione classica del prodotto e punta su un’associazione sensoriale più sottile.

La gamma Tenders & Dips viene così raccontata attraverso un’atmosfera. La morbidezza della voce, il tempo rallentato della performance, l’assenza di gesti spettacolari costruiscono un’idea di comfort immediata, senza bisogno di didascalie.

A dirigere il film è Jonathan Alric, regista legato al mondo del videoclip, con produzione di Iconoclast. La matrice musicale è evidente: l’inquadratura fissa e la performance dal vivo danno allo spot una qualità più vicina a una sessione acustica che a una classica pubblicità televisiva.

La tenerezza come risposta pubblicitaria

Secondo Meg Stigant, brand manager di KFC, l’obiettivo era offrire al pubblico “un vero momento di tregua” rispetto alle tensioni del momento. Una frase che chiarisce la logica della campagna: il prodotto resta il punto di partenza, ma il messaggio prova a intercettare un bisogno più ampio di calma.

Mother spinge ancora di più su questa lettura. I direttori creativi esecutivi Derek Man Lui e Tomas Coleman spiegano che “la tenerezza non è debolezza”, ma una delle risposte più coraggiose in un mondo percepito come sempre più duro. L’idea, aggiungono, era difficile da spiegare a parole: meglio farla sentire.

La scelta di Frank Watkinson va letta in questa direzione. La sua presenza porta nello spot un tono già familiare a chi lo segue online: discreto, quasi domestico, lontano dalla performance patinata. KFC usa quella credibilità per costruire un messaggio che sembra meno pubblicitario del solito, pur restando perfettamente riconoscibile.

Un food spot senza appetito visivo

La campagna funziona perché si muove contro l’istinto più immediato del settore. Nella comunicazione del fast food, il cibo viene spesso mostrato in modo iperrealistico, con immagini ravvicinate, texture esaltate e ritmo serrato. Qui il desiderio viene spostato altrove.

Il collegamento tra prodotto e racconto passa dalla parola “tender”, tenero, e dalla sua estensione emotiva. I Tenders diventano il pretesto per parlare di delicatezza, pausa, vulnerabilità controllata. È una scelta rischiosa, perché chiede allo spettatore un piccolo scarto interpretativo. Ma proprio questo scarto rende lo spot più memorabile.

Anche il brano scelto aiuta. Linger è una canzone riconoscibile, malinconica, legata a un immaginario affettivo preciso. La versione di Watkinson la rende ancora più intima, quasi sospesa. Inserita in un ambiente essenziale, finisce per dare alla campagna una qualità insolita per un marchio popolare come KFC.

Il risultato è una pubblicità che non cerca l’effetto fame a tutti i costi. Cerca un tono. E nel farlo suggerisce una direzione interessante per i brand del food: usare la cultura pop e i linguaggi digitali senza inseguire per forza velocità, rumore e sovraccarico visivo.

Per KFC, dopo la teatralità di Believe, è una pausa calcolata. Una campagna piccola solo in apparenza, costruita su un’idea semplice e difficile da rendere credibile: parlare di pollo fritto attraverso una canzone suonata piano.